LUFSとは何ですか、なぜ気にする必要があるのですか？
訪問回数： 時間：2019 / 12 / 27 16：54：39
まあ、欧州放送連合（EBU）は私たちと同じくらいそれを嫌っていたので、彼らはそれについて何かをすることにしました。 しかし、その過程で、曲のコレクションやアルバムを簡単にマスターできるようになりました。 ここに彼らがそれをした方法があります。
平均して最高の体験
オーディオレベルを測定するには、ピークとRMS（二乗平均平方根）のXNUMXつの主な方法があります。 ピークは、オーディオが生成する最高レベル（非常に短い持続時間のピークでも）を測定し、RMSは平均レベルを定量化します。 RMSは聴覚に密接に関連しています。 たとえば、スネアのドラムヒットは高いピーク値を持ちますが、平均値が高い持続パワーコードは、ピークがスネアほど高くない場合でも主観的に大きく聞こえます。 両方が同じRMSレベルを持っている場合、ラウドネスの点でより似た音になります。
アルバムのレベルを一致させるために、すべてのトラックを最大ピーク値に正規化する人もいます。 ただし、これはほとんど効果的ではありません。他の曲よりも平均レベルが高い曲の音が大きくなるからです。 その他はRMS値に正規化されますが、ピークが0を超える場合があるため、全体的なレベルにも注意を払う必要があります。 最終的に、レベルを一致させる最良の方法は通常主観的です。 XNUMXつの手法は、すべてのトラックを正規化して最大ピーク値に到達し、利用可能なヘッドルームを活用し、どの音が最もソフトに聞こえるかを決定し、音量の大きいもののレベルを下げて、最もソフトなものに一致させることです。 これは特に科学的なオプションではありませんが、十分な試行錯誤を行うことで、満足のいくバランスを達成できます。
LUFSを入力
EBU R128規格に関する多くの参考資料がWeb上にあります。それがどのように派生したのか、多数のバリエーション、そしてその背後にあるナットとボルトです。 基本的に、今ではラウドネスメーターがあり、その機能は従来のVUまたはピークメーターを拡張し、ラウドネスユニットと呼ばれる仕様に基づいています。 LUFSはLoudness Unit Full Scaleの略で、Loudness Unitsをフルスケール（システムが処理できる最大レベル）を指します。 Steinberg Cubase、PreSonus Studio One Professional、Magix Samplitude、iZotope Insight、およびその他のプログラムには、このタイプの測定が含まれるようになりました。
簡単に言えば、ラウドネス単位は、時間の経過に伴う平均レベルを分析することにより、音楽の知覚ラウドネスを定量化するプロセスで使用される測定単位です。 理論的には、同一のLUFS測定値を登録するXNUMXつの音楽は、同じレベルにあるように聞こえるはずであり、実際には、ピークまたはRMS測定値に関係なく、実際には同じレベルにあるように聞こえます。 そのため、すぐに実用的な利点があります。マスタリングを行っており、トラック間で一貫したレベルが必要な場合は、LUFSの読み取り値を確認してください。
読み取り値は、フルスケールを参照しているため、-5 LUFS、-10 LUFS、-13 LUFSなどの負の数値です。 負の値が小さいほど、平均レベルは高くなります。 しかし、システムの美しさは次のとおりです。YouTubeのような放送局は、人々がボリュームを絶えず混乱させる必要がないように標準のLUFSレベルを決定し、すべてのオーディオを調整してそのLUFSレベルに到達できます。 （独自の方法でレベルをチェックする企業もありますが、結果はほぼ同じです。）もちろん、オーディオから生きている昼光を押しつぶして-5 LUFSの何かを生成することもできますが、YouTubeは-13 LUFS。これにより、他のすべてと同じ見かけのレベルになります。 または、-18 LUFSを登録する広いダイナミックレンジを持つジャズトラックがある場合、そのレベルは-13 LUFSに上げられます。 そのため、1990年以降のベルギーのハードコアなテクノトラックは、弦楽四重奏の録音と少なくとも知覚されるラウドネスに近いものになります。
ブロードキャストの場合、推奨される標準は-23 LUFSですが、これは再生用の音楽のマスタリングとは異なります。 多くの場合、どのくらいのダイナミックレンジが必要かについて主観的な呼び出しを行い、必要なLUFSをマスターできます。 実際、特定のLUFS番号を打つという目標から始めるという考えは理想的ではありません。最初はLUFSを気にすることなく、自分にとって良い音をマスターすることを好みます。 時にはそれは高い数字であり、時には低い数字です。 素材に依存します。 しかし、「適切に聞こえる」何かを取得した後、LUFSスケールのどこにあるかを分析すると、他のトラックのレベルを簡単に微調整して一貫性を保つことができます。
また、ストリーミングサービスでの再生、またはCDやダウンロードからの再生が異なることも考慮してください。 CDを使用すると、必要なだけ大音量でマスターできますが、ダイナミックレンジのほとんどを失った-9 LUFSを過ぎたと思います。 クラブトラックの場合、放送局やYouTubeなどの音楽配信システムのようなクラブには標準レベルがないため、-6 LUFSのようなさらに高い平均レベルに習得したい場合があります。 しかし、トラックが放送されると、理論的には他の音楽と同じ知覚レベルになります。
価値のあるものとして、「ロックミーツEDM」音楽を約-11.4 LUFSでマスターします。これは、ダイナミクスとバックグラウンドノイズを超えることができるスイートスポットのようです。 -6 LUFSでカットされた曲（図1）と比較すると、私の音はずっと柔らかくなります。 しかし、-6 LUFSの曲を-11.4 LUFSに一致させると、知覚されるラウドネスが同じになるだけでなく、実際には私のダイナミクスのほうがわずかに大きく聞こえます。
もちろん、11.4つのカットを使用して（USBスティックまたはCDを介して）車の再生用のオーディオを作成する場合、-XNUMX LUFSの方が柔らかく聞こえます。 幸いなことに、現代のテクノロジーのおかげで、多くのカーオーディオシステムには「ボリュームノブ」と呼ばれる素晴らしい新機能があります。これにより、オーディオのダイナミックレンジを維持しながら、レベルを好きな大きさに設定できます。 すごいね
実用的な例
私の最近の「Joie de Vivre」プロジェクト（11月3日に公開）はXNUMXつの連続セットであるため、カットごとに一貫したレベルにすることが非常に重要です。 これがアルバムでこれを行うために使用するワークフローです。 覚えておいてください、これはマスタリングに関するものではなく、アルバムの組み立てです。組み立てを始める前に、あなたの音楽はあなたが望むもののように聞こえるべきです。 私はWaves LXNUMXを使用して、知覚された平均レベルを微調整します（これは非常にうまく機能します）。曲のマスタリング自体は行いません。
マスターバスの圧縮や制限なしで、各トラックをステレオファイルにミックスダウンします。
各トラックをピークで-1.5dBに正規化します（オンラインになる前に、すべてのトラックをピークで正規化しているので、音声について何も知らないバカだと言います）。 少し余裕があれば、必要に応じて後でレベルを微調整できます。
アルバムを組み立てるために、各トラックをStudio Oneのプロジェクトページに取り込みます。
未処理のトラックのLUFSを確認してください。 私の場合、通常-17から-23のLUFSがヒットしています。これは、それらがすべて同じ平均レベルを知覚しているわけではないことを示しています。
Waves L3 Multimaximizerを各トラックに挿入して、各トラックの平均レベルを一貫して調整できるようにします。
処理されたオーディオのLUFS読み取り値が-11.4になるように、各トラックの最大化の量を設定します（これも、ルールではなく、この特定のプロジェクトの個人的な好みです）。 Studio Oneの測定では、レベルの変更を含む処理の前後にLUFSが表示されます。 何らかの変更を行った後、メーターは測定値を更新するよう指示します。 したがって、各トラックが-11.4 LUFSを読み取るまで、最大化、更新、調整、更新などの量を調整します。
LUFSアルゴリズムは、何かにメーターを貼り付けるよりも複雑です（たとえば、フェードアウトを測定対象の一部として含めないことを知っています）が、これらの計算はすべてバックグラウンドで行われます。 「Joie de Vivre」の場合、編集されたトラックを聞いた後の最終結果は、すべてが同じ平均レベルを知覚することでした。同じ平均レベルを達成するためにより多くの最大化が必要なトラックは必要なものを取得し、トラックは必要なものが少なくなりました。
これで完了です。 うーん、ダメ。 ギタープレーヤー全員の例えは次のとおりです.Plekマシンはギターのフレットをドレスアップし、コンピューター制御の精度でナットをカットできますが、結果を確認し、潜在的な調整について判断を下すには人間が必要です。
より多くの測光
Studio One Professionalの計測（図3）には、他にもXNUMXつの重要なパラメーターがあります。 これらは、あなたが戻って、トラック、レベル、または最大化の量を変更する可能性のあるデータを提供します（同じ種類のアプローチを使用する場合）。
LRAはダイナミックレンジの読み取り値です。 典型的な範囲は、5（コマーシャルまたはアグレッシブなクラブミックスのような非常に小さなダイナミックレンジ）から15（ライブアコースティックレコーディング）です。 これをLUFS読み取りのリアリティチェックとして使用します。 私の音楽のほとんどは、11から8までのダイナミックレンジ評価を持っています。これは、やや限られたダイナミックレンジに傾いているため、音楽はもう少し「ポップ」します。 しかし、7曲がXNUMXであることに気づいたので、主観的には他のトラックと同じレベルであるように見えたにもかかわらず、さらに調べました。 本質的なダイナミックレンジをあまり持たないダンスミックスであることが判明したため、変更は加えませんでしたが、そのようなフィードバックを得ることができれば助かります。
TPは「真のピーク」の略で、サンプル間の歪みを考慮します（つまり、D / Aコンバーターの平滑化フィルターを介して信号を再構築するときに発生する歪み—サンプルレベルを測定するピークメーターは歪みを示しませんが） ）。 まあ、私は歪みのファンではないので、両方のチャネルのTPの読み取り値を-0.1以下にする必要があります。 TPの読み取り値が高いトラック（たとえば、+ 1.2dBまたは+ 0.6dB）がXNUMX、XNUMX個しかありませんでしたが、修正はトラックレベルを下げ、最大化の量を再調整して知覚レベルを少し上げて補正しました全体のレベルを下げました。
RMSは旧式のRMS読み取り値を提供しますが、これは今でも重要だと考えています。 信号のダイナミクスを測定する別の方法なので、さまざまなトラック間の一貫性を探します。 何かが数dB以上ずれている場合は、元のトラックに戻って、その差が意図的なものかどうかを確認します。
DCは、トラックのDCオフセットを示します。 通常、それは-infinityですが、時々私は小さなオフセットに出くわしますが、それはそれほどひどくないです。 大幅なDCオフセットがある場合、トラックのヘッドルームを台無しにしてしまい、レベルを適切に一致させるのに苦労するため、これを知ることは重要です。 元のトラックに戻ってDCオフセットを除去すると、制限または最大化をより効率的に行うことができます。
さまざまなアウトレットがさまざまな標準に正規化されているとすると（たとえば、YouTubeの-13 LUFSとiTunes -16 LUFS）、アウトレットごとに個別のマスターを作成する必要がありますか？ さて、自分で決めてください。 ターゲットレベルに達するまでトラックのレベルを上げ下げします（たとえば、-11.4 LUFSトラックで、ボリュームを下げて-16 LUFSを押して、iTunesで再生した場合の違いを聞きます）。 少なくとも私の耳には、努力を正当化するほどの違いはありませんでした。 また、アグリゲーターを介して音楽をリリースする場合は、CD、ダウンロード、およびストリーミング用に個別のマスターを作成する必要があり、これはロジスティクスの混乱につながる可能性があります。 必要なダイナミクスを備えた最高の音楽を作成し、リスナーの耳に届く場所にチップを落とします。 願わくば、それらの再生システムに、前述の新しいボリュームコントロール機能があることを願っています。
はい、これは本当にクールです...
純粋主義者は、レベルの主観的評価をアルゴリズムで補完していることに腹を立てることがあります。 しかし、それは非常に効果的なアルゴリズムです。 以前は、アルバムのレベルを正しく調整するのに何時間もかかっていました。 現在、追加の調整を含めて約30分かかります。
確かに、アルバム形式は以前ほど人気がありませんが、曲のコレクションはまだ一般的であり、LUFSメータリングは一貫性を保つのに役立ちます。 しかしおそらくより重要なことは、今日のシングル志向の世界では、LUFSはラウドネス戦争の停戦を奨励しています。Spotifyは再び音量を下げるため、マキシマイザーを上げて、Spotifyで曲を大きくすることはできません。 そして、ダイナミックレンジのある音楽を好む場合、Spotifyは、他のすべてと同じくらい主観的に大きな音を出すようにします-よりダイナミックレンジが高いだけです。 これはまさに進歩です。
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